Réouverture des cinémas : quelle organisation ?

Les salles de cinéma françaises ont rouvert leurs portes, ce lundi 22 juin. Quelles sont les conditions requises ? Quelle organisation est choisie ? Quels films à l’affiche pour la réouverture des salles noires ? On vous explique tout. 

Bonne nouvelle pour les fans du 7ème art, les cinémas rouvrent leurs portes. Suivant un protocole travaillé, mis en place par la Fédération nationale des Cinémas Français et le gouvernement, de nombreuses mesures sanitaires sont mises en place ou conseillées.  

Tenter le “0 contact” ! 

L’achat des billets et des confiseries en ligne est fortement conseillé afin de tenter le “0 contact” au maximum entre le personnel et les spectateurs.  

La distanciation physique est obligatoire dans les halls, toilettes et autres lieux publics. Dans la salle de cinéma, le siège d’écart n’est pas toujours nécessaire. Le ministre de la Culture, Franck Riester, s’est exprimé sur Europe 1 : “On peut s’asseoir ensemble quand on est dans le même groupe social”. Autrement dit, gardez un siège d’écart entre vous et des inconnus.  

Certains cinémas ont décidé de prendre 30 minutes entre chaque séance pour aérer la salle. Une désinfection régulière des endroits publics, comme les toilettes, et des endroits à contact, comme les poignées de porte, sera également effectuée.  

Les messages de prévention sanitaire qui font notre quotidien depuis quelques mois maintenant seront aussi rappelés avant chaque projection. Du gel hydroalcoolique sera mis à disposition, et distribué.  

Le port du masque de protection n’est pas obligatoire lors de la projection mais fortement conseillé dans les endroits publics du cinéma. Le personnel est obligé d’en porter.  

Mathilde, qui travaille au cinéma LUX de Caen, nous a parlé de ce premier jour de réouverture : « La fréquentation n’est pas énorme mais les gens étaient très contents de revenir et ça, c’est important ! On n’a pas eu de difficultés particulières avec les mesures sanitaires non plus. Tout s’est bien passé. »

Car malgré toutes ces mesures, la réouverture des cinémas reste une bonne nouvelle ! Les films à l’affiche sont partagés entre nouveaux venus, et ceux qui sont sortis au mauvais moment et n’ont pas pu être visionnés.  

Voici 5 films à voir au cinéma dès aujourd’hui   

RADIOACTIVE 

Radioactive : Affiche
© Amazon Studios / StudioCanal

Sortie initiale : le 11 mars 2020. 

Un biopic sur la vie de l’incroyable Marie Curie et ses recherches. Signé Marjane Satrapi et avec Rosamund Pike dans le rôle principal, ce film a déjà charmé la presse.  

VIVARIUM  

Vivarium : Affiche
© XYZ Films

Sortie initiale : le 11 mars 2020.

Un jeune couple emménage dans un nouveau quartier, et s’y retrouvent prisonniers. Avec Jesse Eisenberg et Imogen Poots, ce thriller de science-fiction revient au cinéma pour convaincre les spectateurs.  

De Gaulle 

De Gaulle : Affiche
© Vertigo Productions

Sortie initiale : le 4 mars 2020.

Un film historique sur le général De Gaulle qui décide, en mai 1940, de faire entendre sa voix et appeler à la résistance. En pleine période d’anniversaire des 80 ans de l’appel du général De Gaulle, ce biopic de Gabriel Le Bomin, avec Lambert Wilson, est le film français à voir en ce moment.  

L’ombre de Staline  

L'Ombre de Staline : Affiche
© Boy Jones Films/Film Produkcja/Kinorob

Sortie prévue : le 22 juin 2020.

Encore un film historique à l’affiche cette semaine ! Cette histoire vraie raconte le trajet d’un jeune reporter, Gareth Jones, qui vient d’obtenir une interview d’Hitler. Il veut aller plus loin et s’en va pour Moscou, afin d’en obtenir une de Staline. Mais ce n’est pas une tâche facile. L’ombre de Staline est un film polonais, par Agnieszka Holland. 

Be natural : l’histoire cachée d’Alice Guy-Bloché

Be natural, l’histoire cachée d’Alice Guy-Blaché : Affiche
© Be Natural Productions

Sortie prévue : le 22 juin 2020.

Ce documentaire, par Pamela B. Green, vise à faire connaître au monde entier la première femme réalisatrice, puis productrice de cinéma : Alice Guy-Bloché. 

Réouverture des cinémas : les films à l’affiche

Depuis plus de trois mois, les salles de cinéma sont restées closes à cause du covid-19. Elles pourront rouvrir à partir du 22 juin prochain, mais quel programme attend les spectateurs ?

Festival de Cannes annulé, arrêt des tournages, salles de cinéma fermées depuis mi-mars… Le 7ème Art a beaucoup souffert de la crise sanitaire à cause de la pandémie du covid-19. Le 28 mai 2020, Édouard Philippe a annoncé la réouverture de tous les cinémas à partir du 22 juin prochain. Quant aux mesures sanitaires, elles ont été précisées par la FNCF (Fédération Nationale des Cinémas Français). En outre, le port du masque ne sera pas obligatoire mais fortement recommandé, la capacité des salles sera réduite de 50 %, des places vides entre chaque spectateur… Malgré ces changements d’habitudes, les cinéphiles et amateurs du cinéma pourront à nouveau se retrouver dans les salles obscures, mais quels films seront au programme à partir du 22 juin ?

Les films diffusés durant la semaine de confinement, et retirés des salles subitement après quelques jours de sortie, pourront être à nouveau projetés fin juin. Une seconde chance pour ces films malchanceux, c’est le cas du biopic de Marie Curie, Radioactive, de Marjane Satrapi, la comédie/drame La Bonne épouse de Martin Provost, le drame biographique De Gaulle de Gabriel Le Bomin ou encore Une sirène à Paris de Mathias Malzieu. Des nouveaux films encore inconnus du public seront aussi à l’affiche. Voici la liste des 22 films qui sortiront dans deux semaines :

Le programme du 22 juin :

Invisible Man, genre : Horreur/thriller de Leigh Whannell avec Elisabeth Moss et Oliver Jackson-Cohen.

Cécilia Kass, interprétée par l’actrice héroïne de la série la servante écarlate, joue une jeune femme en couple ne supportant plus son copain richissime. À cause de ses pulsions de violences, elle décide de prendre la fuite en pleine nuit. Mais lorsque son petit ami décide de mettre fin à ses jours, Cécilia vit d’étrange coïncidence et a la sensation qu’il est toujours présent malgré sa mort.

De Gaulle, genre : drame biographique de Gabriel Le Bomin avec Lambert Wilson et Isabelle Carré.

Cinquante ans après la mort de l’ancien président de la République, ce drame biographique retrace les événements marquants du dirigeant et le combat contre l’Allemagne nazie. Notamment en 1940 lorsque la guerre est à son apogée, De Gaulle rejoignant Londres lançant son fameux appel du 18 juin à la radio sur les ondes de la BBC.

Radioactive, genre : drame/romance, biopic de Marjane Satrapi avec Rosamund Pike et Sam Riley.

Ce film relate la biographie de la célèbre scientifique Marie Curie. Qui à la fin du XIX siècle a dû s’imposer dans un univers très majoritairement masculin. Avec son époux, Pierre Curie, ils mènent tous deux des recherches scientifiques et découvrent deux nouveaux éléments qui vont révolutionner la science et leur vaut le Prix Nobel : le radium et le polonium.

La Bonne Épouse de Martin Provost avec Juliette Binoche et Noémie Lvovsky.

Paulette Van Der Beck gère d’une main de maître une école de ménagère afin d’apprendre à de jeunes filles à devenir de parfaites épouses. Tout se bouscule lorsque cette dernière se retrouve veuve et sans un sou, son institution s’en trouve menacée de fermeture et mai 68 qui débarque, cela risque de créer un vent de liberté.

Nous les chiens, genre : animation de Oh Seong-Yun et Lee Choonbaek.

Cette animation a été présentée au Festival du film d’Annecy en 2019. Le meilleur ami de l’homme se voit régulièrement abandonner par leur maître. Cette meute de chiens chassés, doit apprendre à survivre seule, en étant solidaire les uns avec les autres et à chercher une place dans ce monde malgré l’abandon.

Mon nom est clitoris, genre : Documentaire de Lisa Billuart Monet et Daphné Leblond.

Un film documentaire où des jeunes femmes parlent de la sexualité, de leurs histoires, de la masturbation sans complexe à visage découvert. Film féministe qui met les femmes à extérioriser les tabous les plus intimes.

Sont également à l’affiche :

Les documentaires : L’histoire cachée d’Alice Guy-Blaché de Pamela B. Green, Visions chamaniques : territoires oubliés de David Paquin, Kongo de Hadrien La Vapeur et Corto Vaclav, The Great Green Wall de Jared P. Scott, Si c’était de l’amour de Patric Chiha.

Plusieurs drames : Filles de joie de Anne Paulicevich, Mosquito de João Nuno Pinto, Une Sirène à Paris de Mathias Malzieu, Benni de Nora Fingscheidt, Un Fils de Mehdi M. Barsaoui, La Communion de Jan Komasa, Canción sin nombre de Melina León.

Pour les amateurs d’horreur : The Hunt de Craig Zobel et The Demon Inside de Pearry Reginald Teo.

Pour les enfants il y aura La Petite Taupe aime la nature, film d’animation de Zdenek Miler.

En thriller, L’Ombre de Staline de Agnieszka Holland.

En comédie : 3 étés de Sandra Kogut et pour finir un film déjà sortie en 1971, mais qui a été restauré Les Lèvres rouges de Harry Kumel.

Image mise en avant : Lois Pettini

La « sélection officielle » du festival de Cannes 2020

Malgré l’annulation physique d’un des plus grands festivals de cinéma, celui-ci dévoile une liste de films sélectionnés.

Si les stars habituelles du tapis rouge de Cannes ne pourront pas le fouler cette année à cause de la pandémie mondiale, son célèbre festival ne se laisse pas abattre. Devant une salle vide, mais symbolique, de l’UGC Normandie de Paris, le président du festival Pierre Lescure et son délégué Thierry Frémaux ont présenté hier la « sélection officielle de 2020 ».

Même si beaucoup de réalisateurs ont repoussé la sortie de leurs films en raison de la pandémie de COVID-19, les cinéastes ont quand même proposé 2 067 films, un nombre record. Parmi ceux-ci, 56 ont été sélectionnés pour le prestigieux festival. Cette année, pas de catégories comme le « hors compétition » ou les « séances spéciales » mais plutôt des sections appelées « Les fidèles », « Les nouveaux venus » ou « Premiers films ».

Des « ténors » fidèles au poste

Bien sûr, on retrouve des habitués du festival. Wes Anderson, avec son très attendu The French Dispatch, prévu pour le 14 octobre, mêlant des stars telles que Bill Murray, Tilda Swinton et Timothée Chalamet. Steve McQueen est également au programme pour deux films : Lovers Rock et Mangrove. Ce dernier est malheureusement d’actualité car il parle du harcèlement de la police envers la communauté « black ».

La réalisatrice japonaise Naomi Kawase est retenue pour True Mothers, un film sur l’adoption. Le cinéaste danois Thomas Vinterberg parle de la crise de la cinquantaine dans son film Druk.

On retrouve aussi 21 films français, dont Été 85 de François Ozon, prévu pour le 15 juillet ou encore ADN de Maïwenn. La sélection de cette année comporte d’ailleurs plus de réalisatrices que celle de l’année dernière (16 contre 14).

De nouveaux réalisateurs

La sélection se tourne également vers 15 premiers films de réalisateurs, 5 de plus que l’année dernière. Parmi eux, certains sont réalisés par des acteurs, qui passent pour la première fois derrière la caméra. À l’image de Falling de Viggo Mortensen, Ibrahim de Samir Guesmi ou Garçon Chiffon de Nicolas Maury.

Des catégories plus inédites

Pour « prendre des risques ou tenter des choses » selon Thierry Frémaux, 5 comédies ont également été choisies dont Un triomphe d’Emmanuel Courcol, avec Kad Merad, en salle le 28 octobre.

Cette sélection comporte aussi des films d’animation, comme le dernier film des studios Pixar Soul, réalisé par Pete Docter, reporté de juin 2020 au 25 novembre 2020.

Il n’y aura cependant pas de palme d’or cette année, l’idée est de donner envie d’aller voir ces films en salles à leur réouverture. Avec cette sélection dématérialisée, le festival espère encourager et aider le secteur cinématographique, fortement touché par la crise mondiale.

Photo mise en avant : Hermann

Le Snyder Cut, le vrai Justice League ?

Hier, le service de streaming HBO Max a annoncé qu’il diffusera le « Snyder Cut » de Justice League en 2021. Ce film, réalisé par Zack Snyder puis Joss Whedon, est sorti dans les salles de cinéma le 15 novembre 2017. Il avait eu un succès plus que mitigé auprès des fans.

Le Snyder Cut, c’est la version longue de presque 4 heures que prévoyait le réalisateur Zack Snyder avant de devoir abandonner le projet pour des raisons familiales. Beaucoup de fans attendaient cette version, qu’ils pensent forcément meilleure. Ils blâment les nombreuses scènes coupées au montage et les rajouts du réalisateur Joss Whedon. Ils avaient même lancé un #ReleaseTheSnyderCut sur les réseaux sociaux pour amener les studios Warner à diffuser le montage du premier réalisateur. HBO Max l’a réutilisé dans son tweet assez laconique pour annoncer cette nouvelle sortie.

Un coup de buzz

Une nouvelle sortie qui ravit les fans de DC comics, qui voyaient en Justice League un moyen de tenir tête à Marvel. Le réalisateur Zack Snyder avait d’ailleurs grandement participé à la rumeur selon laquelle cette version du film existait. Et il se trouve que c’était vrai. Il ne s’est pas privé de le rappeler sur Twitter.

Ce qui n’a pas manqué de faire hurler les fans sur les réseaux sociaux, à la fois surpris et heureux de pouvoir enfin avoir accès à cette « meilleure » version. Parmi ces fans, on retrouve même des youtubeurs tels que InThePanda, qui se réjouit de le voir, ou le Joueur du Grenier, qui utilise de l’humour pour montrer son scepticisme face à cette idée.

Une réhabilitation ?

Alors que certains sautent de joie en entendant 2021, d’autres se questionnent : est-ce seulement la faute du montage de Joss Whedon si le film a été un tel échec (seulement 650 000 000$ au box-office) ? Est-ce que ce fameux Snyder Cut pourra réhabiliter le film autour des fans et des autres spectateurs ? Les blagues lourdes, l’histoire en elle-même et les personnages peu développés n’ont, pour eux, aucun lien avec le montage. Pour certains, il ne faut pas placer trop d’espoir dans cette nouvelle sortie, qui pourrait nous décevoir tout autant que la première. Cette sortie pourrait également ouvrir la porte à beaucoup de problèmes, si les fans pensent que les studios de production vont leur accorder toutes les versions de films qu’ils veulent, par exemple un Star Wars « sans femmes »…

Valhalla, le nouveau paradis des écrans

Barbares, explorateurs et religieux, les Vikings sont devenus ces dernières années, les nouvelles stars du petit et du grand écran. Les adaptations sur le peuple scandinave, qui a oeuvré au coeur de l’époque moyenâgeuse, attirent toutes les générations grâce à un univers mystérieux et un riche imaginaire.

Cheveux longs tressés, crânes rasés et barbes fournies, tatouages sur tout le corps et fourrures sur le dos, l’image que l’on se fait des Vikings est très précise, voire caricaturale. Souvent le teint pâle et la chevelure dorée, ces géants du Nord, ont envahi nos écrans depuis plusieurs années et sont détournés de toutes les façons. Dessins animés, films, séries ou documentaires : les guerriers normands sont passés sur le devant de la scène et affichent une grande popularité.

Les Vikings ont pourtant toujours été présents dans le cinéma. À l’image du célèbre long-métrage simplement nommé Les Vikings de Richard Fleischer, avec Kirk Douglas ou encore Tony Curtis, qui voit le jour en 1958. Un phénomène suivi par la suite par de nombreux réalisateurs dans les années 1960 avec les films Les Drakkars de Jack Cardiff, Le Seigneur de la guerre de Schaffner, La ruée des vikings de Mario Bava et bien d’autres.

Les années 2010 : une renaissance

Malgré un léger creux durant quelques décennies, l’univers scandinave connaît son âge d’or depuis le début des années 2010. Les thématiques de films ou séries autour des Vikings ont touché les plus jeunes il y a dix ans, avec la sortie du film d’animation Dragons. Si les disciples d’Odin, dieu des dieux, y sont représentés de manière plus enfantine et moins barbare, on peut déjà y percevoir les caractéristiques de ces guerriers épicuriens et caractériels.

Thor, dieu du tonnerre dans la mythologie nordique, représenté par Chris Hemsworth dans les films Marvel

La religion nordique – l’un des aspects très importants dans l’univers des Vikings – a aussi été propulsée sur le devant de la scène, certes de manière parodique, par la franchise Marvel en 2011. L’un de ses personnages phares étant Thor, dieu du tonnerre, de nombreux films lui ont été consacré avec la présence d’autres dieux nordiques comme Odin ou Loki. De quoi favoriser le retour en puissance du phénomène.

Les séries historiques comme tremplin

Tous ces éléments ont propulsé un univers très ancien, au cœur de nos écrans avec les séries à succès comme Vikings, The Last Kingdom ou encore Norsemen.
Dans les deux premières, les contextes sont assez similaires et des personnages de Vikings se retrouvent plus âgés dans The Last Kingdom avec comme principale intrigue : la conquête de territoires.

Photo prise durant le tournage de la série The Last Kingdom

Les deux séries utilisent globalement les mêmes procédés pour satisfaire leurs larges publics : paysages nordiques, des costumes travaillés, une religion très présente et des conflits inlassables.

Ce qui attire finalement dans ce genre de programmes n’est pas tant la période historique retracée ou leurs histoires, mais principalement leurs personnages aux styles atypiques, aux amours divers et à la fierté guerrière. Les stratégies de guerre, la découverte de nouvelles terres et l’apologie du gore (cinéma dérivé de l’horreur privilégiant les scènes sanglantes) composent ce que veut voir le public adepte de l’univers viking. Rien ne semble mettre en cause sa popularité, hormis, peut-être, si ces personnages passent à trépas pour se retrouver au paradis de la mythologie nordique, le Valhalla.

Alerte pour les cinéphiles : les films d’auteur sont au rendez-vous sur Netflix

Depuis le 20 avril dernier, Netflix a annoncé sur son compte Twitter l’arrivée de nombreux films d’auteurs qui ont marqué l’histoire du cinéma. De David Lynch à Charlie Chaplin en passant par François Truffaut, les amoureux du cinéma vont être servis !

Le catalogue de Netflix ne cesse de s’élargir. Après avoir exposé 21 films du studio Ghibli début 2020, Netflix s’attaque maintenant aux films d’auteurs. Grâce à un contrat signé avec MK2, Netflix obtient le droit à la diffusion de 50 films renommés. Parmi les cinéastes concernés : Charlie Chaplin, David Lynch, Jacques Demy, Xavier Dolan, Steve McQueen, François Truffaut, Michael Haneke et bien d’autres, vont apparaître au fil de l’année, sans date précise, sur la plateforme américaine.

Déjà Truffaut et Charlie Chaplin de sortie

C’est François Truffaut qui a ouvert le bal, vendredi 24 avril, avec la moitié de ses longs-métrages proposés sur la plateforme. Les amateurs et les confirmés du 7e Art pourront redécouvrir les films de l’auteur majeur de la Nouvelle Vague. Au programme : les 400 coups, Domicile Conjugal, Fahrenheit 451, Baisers volés… Pour ne citer qu’eux.

Vous retrouverez également l’incontournable Charlie Chaplin, avec une majorité de ses œuvres en ligne dont le célèbre Les temps modernes ou encore Dictateur. Le cinéma de patrimoine est donc mis à l’honneur avec ces grands cinéastes du siècle dernier, ceci permettant de transmettre une culture cinématographique plus accessible pour la nouvelle génération.

Ce week-end, place à Jacques Demy

Le vendredi 15 mai 2020, un nouveau réalisateur a fait son entrée, il s’agit de Jacques Demy, rendu célèbre pour ses films musicaux et ses drames. Voici un deuxième cinéaste français mit sur le devant de la scène. Netflix propose dès ce week-end neuf films de l’artiste : Lola, La baie des Anges, Les Parapluies de Cherbourg, Les Demoiselles de Rochefort, Peau d’âne, Le joueur de flûte, L’événement le plus important depuis que l’Homme a marché sur la Lune, Une chambre en ville et Parking.

Vous avez normalement de quoi enrichir votre culture cinématographique dans les semaines à venir et durant l’année, à travers ces chefs d’œuvres cinématographiques.

Cinéma : les sorties de la semaine

Cette semaine marque le retour des bad boys, après 17 ans d’absence Marcus Burnett et Mike Lowry reviennent sur le grand écran. Le retour du réalisateur Fabrice Du Welz dans les Ardennes, Margot Robbie en présentatrice Télé et Jean-Paul Rouve en père de famille.

Bad Boys for life 

Marcus Burnett et Mike Lowery sont de retour. Burnett vieillissant est devenu inspecteur de police tandis que Lowery, souffrant d’une crise de la quarantaine, est affecté à la tête d’AMMO, un groupe de « jeunes armes » de flics milléniaux avec qui il n’a rien en commun. Les deux confrères vont se réunir à nouveau pour une ultime mission face à un féroce patron de cartel, dont le frère a été vaincu des années plus tôt par les Bad Boys. 

Casting : Will Smith, Martin Lawrence, Vanessa Hudgens

Adoration 

Dans l’hôpital psychiatrique où travaille sa mère, Paul, un jeune garçon solitaire, rencontre Gloria, une nouvelle patiente. Il tombe fou amoureux de cette adolescente trouble et solaire, Paul décide de s’enfuir avec elle, loin du monde des adultes…

Casting : Thomas Gioria, Fantine Harduin, Benoît Poelvoorde

Je voudrais que quelqu’un m’attende quelque part

Aurore fête ses 70 ans, entourée de ses 4 enfants, tous venus pour l’occasion. Parmi eux se trouve Jean-Pierre, l’aîné, qui a endossé le rôle de chef de famille après la mort de son père, Juliette, enceinte de son premier enfant à 40 ans et qui rêve de devenir écrivain, Margaux, l’artiste radicale de la famille, et Mathieu, 30 ans, angoissé de séduire la jolie Sarah. Plus tard, un jour, l’un d’eux va prendre une décision qui changera leur vie…

Casting : Jean-Paul Rouve, Alice Taglioni, Benjamin Lavernhe

Scandale 

L’histoire inspirée de faits réels nous plonge au coeur des coulisses de la chaine Fox News, dans laquelle les femmes journalistes dénoncent le harcèlement sexuel. 

Casting : Margot Robbi, Charlize Theron, Nicole Kidman

Le photographe

À Bombay, Raphi photographe fait la rencontre de Miloni, une jeune femme issue de la classe moyenne de Bombay. Poussé par sa grand-mère à se marier, Raphi n’a pas d’autre choix que de faire passer Miloni pour sa petite amie . Peu à peu, le jeu entre les deux devient réalité. 

Casting : Nawazuddin Siddiqui, Sanya Malhotra, Farrukh Jaffar

La Llorona

La légende raconte que « seuls les coupables l’entendent pleurer », la Llorena est, un fantôme qui cherche les enfants. Un général responsable de nombreux morts dans le génocide des Indiens mayas se retrouve hanté par la Llorena.

Casting : María Mercedes Coroy, Sabrina de La Hoz, Julio Diaz

Star Wars : les créateurs de Game of Thrones préfèrent Netflix à Disney !

D.B Weiss et David Benioff, les deux showrunners de la série Game of Thrones, ont déclaré dans une interview au site Deadline, renoncer à l’écriture et la réalisation de la prochaine trilogie Star Wars. La raison de cette annulation ? Ils veulent se concentrer sur leur nouveau projet… Netflix.

Grosse perte pour Disney. Alors que le dernier épisode de la troisième trilogie Star Wars, sort dans moins de deux mois, le 18 décembre, trois nouveaux films sont déjà en préparation. Depuis plusieurs mois, D.B Weiss et David Benioff travaillent sur ce projet, en collaboration avec Disney et Lucasfilm. Les deux hommes devaient au départ créer la trilogie dans son entièreté, mais en août 2019, les réalisateurs ont décidé de se limiter à un film.

Un abandon à contrecoeur

Finalement, Weiss et Benioff se sont retirés le 28 octobre, de la création de ce nouveau film. Cette décision, semble avoir été prise à contrecoeur : « Nous aimons Star Wars. Quand George Lucas a construit cet univers, il nous a construit aussi. Nous avons eu l’incroyable chance de parler de Star Wars avec lui et l’équipe actuelle des films. Nous serons toujours redevables envers cette saga qui a changé le monde » ont-ils déclaré à Deadline.

David Benioff ( à gauche ) et D.B Weiss ( à droite )

Si les deux compères ont dû sacrifier cette belle opportunité, c’est pour pouvoir être concentré à 100% sur leur autre projet. Car en août dernier, ils ont signé avec Netflix, un contrat de plus de 200 millions de dollars. Le mystère autour de ce projet reste entier, puisqu’on ne sait toujours pas s’il s’agit d’un film ou d’une série, ni quel est le sujet traité.

Un mal pour un bien ?

Mais ce départ n’est peut-être pas totalement négatif pour l’entreprise aux grandes oreilles, puisque les deux hommes ont été vivement critiqué par les fans, suite à la dernière saison de Game of Thrones, que beaucoup jugeaient en deçà de leurs espérances. Certains fans les ont même accusé d’avoir volontairement saboté la fin de la série, pour faire un meilleur film Star Wars, et créer un contraste.

Disney va donc probablement devoir recommencer depuis le débutles travaux sur le prochain Star Wars. Les nouveaux auteurs ne sont pas encore connus, mais la sortie du film est déjà programmée pour décembre 2022.